接着，黎明走到梁朝伟跟前，问：“我把你打成这样，你要不要投诉？”
陈道明微妙了笑了笑，随即打了个响指，对方又乖乖捡起来签字。
“喂！警官，你是不是耍人啊？”
黄志忠接过文员递过的意向书，欠揍地看了眼，啪地扔在桌上。
褚青迈步就要过来，被两位警察制止。
黎明沉着一张清水脸，指着梁朝伟问黄志忠，道：“他，把你打成这样，你要不要投诉？不投诉就在这里签个字。”
……
“好，那我快点。”
这些人中，共包含了五个群体：
“唉，你们香港警察办事效率可真低。”陈道明擦了擦眼镜，身子往沙发上一靠。
陈道明为首的大陆商人，曾志伟为首的香港黑帮，刘德华为首的内务部警员，黎明为首的保安科，黄秋生为首的重案组。
“各位警官，玩够了吗？”曾志伟面露不耐。
而事件的经过是：梁朝伟把黄志忠打伤，被黎明抓回警局，之后两位老大前来保人，又赶上内务部拍照存档，马仔阻止。
原本的构图是很模糊的，不分主次，但他这一动，瞬间把核心位置控住了，成为镜头焦点。
五组人，各有各的心思，各有各的目的，庞杂交错，关系多样。
此时，黎明上前两步，道：“是我叫CIB给各位开个档案，不行吗？”
作为导演，既要表现出每个主演的情绪波动，又得保证线索清晰，观感流畅自如。总之，刘伟强和麦兆辉的心情，简直跟日了狗一样。
就见刘德华开口道：“不好意思，上头叫我们来拍几张照片，我也不知道什么事。”
不光他们，就连那些演员，除了陈道明见识过此类群戏，其他的都是头回经历。仅技术性NG就有六次，加上表演失误，一连NG了二十三次。
镜头横向移动，缓缓滑过捂着鼻子的伟仔，嚣张的青仔，微笑的曾志伟和无表情的陈道明。
“Cut！”
随着黄秋生一句喝止，全场静立。
待第二十四次，终于有了条完整的，麦兆辉喊停，盯着监视器犹疑不定。效果是不错，但他不清楚要不要再来一条。
“喂！你们要什么？”
若说第一部是创造经典，第二部热情未褪，第三部就纯属应付差事了。整个剧组都没那么一股精神气，看似忙忙叨叨，实则心不在焉，只想着赶快杀青。
“Action！”
如此的气氛，让他不确定能拍到一条更出色的。而就是这么一犹疑，现场却陷入了很短暂的沉默。
待准备就绪，麦兆辉一抬手，场记啪地一打板：
摄影机仍然开着，就在大家背后，于这安静中，似乎听到了胶片转动的沙沙声，美妙细腻。
为了这场戏，剧组足足撂了四台摄影机，全方位捕捉。刘伟强、杜可风、伍文丞、黎耀辉四位摄影师每人一架，以那沙发为中心，往外延伸数米，圈成一个狭小又密集的拍摄区域。
黄秋生皱了皱眉，忽又转向大家，从黎明到华仔，再到青仔，依次扫过去，众人相互一碰，眼里似乎都跳跃着同一种光亮。
另外，还有十几个临演分布在周围，紧凑却余出缝隙，恰能凸显出这七位大咖。
从未有过的，瞬间共通。
黄秋生和黎明戳在刚入门的位置，黎明稍稍靠后，刘德华距黄秋生左侧一米。
拍《无间道》是荣耀，更是负担，尤其是第三部，注定扛着莫大的争议。
此刻，陈道明坐在竖列的沙发上，身后站着头缠纱布的黄志忠。曾志伟坐在横列，旁边是褚青，褚青再旁边，是梁朝伟。
自开机以来，就看演员们的表现，曾志伟随随便便，黄秋生沉沉闷闷，陈道明和褚青纯属酱油，梁朝伟的精力全在《2046》那边，黎明一心想凸显自己，只有刘德华在努力演戏……
群戏，首要基础就是构图，构图说白了，就是站位。
他们好像总有忙不完的事，拍戏聚集，收工散去，极少做交流。但今天，此刻，在这场群戏里，几人终于感受到了某种相同的情绪：
门左边，是整面的玻璃窗；右边，是颇有纵深的闲置空间；对面，贴墙摆着排白色的铁皮柜子；柜子前，有两列沙发，一横一竖呈直角形，围着个小茶几。
不甘心！
这场景中有二十多人，特意搭了个超大的影棚，布置成接待室的样子。
黄Sir不禁笑了笑，等黎明主动退回，便开口道：“喂！干什么？你们要干什么？”
但庄文强考虑了好久，还是决定加进去，没办法，观众就是冲这个才掏钱买票的。而两位导演呢，亦是心里没底，不能保证有多精彩，只能尽力而为。
刘德华立即接道：“Sorry，上头叫我们来拍几张照片。”
半个多世纪，也就出了位罗伯特·奥尔特曼，那是真真的群戏大师。
“……”
其实庄文强写这段的时候很犹豫，他能写出来，却担心拍不出来。别提香港导演，就扔到全世界的范围，群戏都是个大杀器，谁碰谁死。
麦兆辉和刘伟强都一怔，略傻地看着他们自己重来。
这是场大群戏，是片中仅有的七大影帝出现在同个场景的段落，非常非常重要。
“香港警察的办事效率可真低！”
内景棚里，刘伟强和麦兆辉齐齐上阵，挨个给演员讲戏。
“喂！警官，你耍我们吧？”
“秋生进来往前半步，黎明站定，OK？”
“走，阿强！”
“陈老师坐那边，要把玩那副墨镜。”
……
“阿伟，你坐这边，也不要动。”
第二十五条下来，明显比上次好很多，那七人仍然不满意，就见黄秋生继续道：“干什么？想搞事啊？”
“青仔，你要看着伟仔。”
“黄警官，我们来拍些照片，上头的意思我不清楚。”
“伟仔，你一直捂着鼻子。”
“我叫他们拍些报名照的，有问题吗？”
“志忠，你站在这里，不要动。”
……
“华仔，你要侧身一点点。”
待第二十六条过后，俩导演算回过味，那帮货妥妥发飙了。
……
虽然这片子是个彻头彻尾的政治任务，虽然这段情节不够剑拔弩张且冲突苍白，虽然他们都带着情绪接下的这部电影，但并不妨碍，他们还想真正地奉献出一场好戏。
当然，这些都是理论知识，想糅进自身并付诸于实际，还需要漫长的过渡阶段。
黎明，十三句台词。
读书嘛，还是读史书，甚至要形成一套自己的历史观，才能Hold住这个角色。
黄秋生，五句台词。
那怎么办？
曾志伟，四句台词。
他也能演得很好看，但是肯定不像，不像一位皇帝。
刘德华，三句台词。
别的不说，单论走路，同样是演朱由校，陈道明就能演出“颓唐如玉山之将崩”的神气。他却不行，根本不懂什么叫玉山将崩，顶多拽个“摇摇晃晃”啥的。
陈道明，一句台词。
陈道明属于学院派中的学院派，再正统不过，他的某些论证，对拍完《盲井》后就处于停滞期的褚青大有启发。
褚青，一句台词。
他就像块海绵一样，吸收着对方的经验与心得，因为在此之前，完全没接触这个类型的演员。
梁朝伟，没有台词。
陈道明无疑是个非常好的老师，跟这位聊天，真是会上瘾的。此后一段时间，两人不拍戏的空闲，要么在酒店，要么在家里，泡杯破茶，一聊就多半天。
七个华语圈最顶级的演员，加起来二十七句对白，一遍遍地演，一遍遍地说，每次都有变化，每次都有惊喜，每次又都不满足。
而这脑子一通，他也便明白了，还有很多地方要补足，要学习。
四台摄影机，十几架灯光，通通对着那数米区域。
道理呢，褚青都懂，可被人家一讲，才猛然觉着：哎呀，我好像是走偏了，顾着追求视觉效果，研究如何演得好看，却忽略了别的学问。
而那场中，似升腾出缕缕灼热，浓郁、刺眼、恢宏、溢彩流光，焦烤得现场每个人的心脏都在怦怦跳动，近乎炸裂。
但以表演来说，你的戏还没完成，所以决不能随随便便地就走下去，一定得贴合人物当时的情绪。
刘伟强掌控着摄影机，手指稳定，嘴唇却紧紧抿着，似乎重现了拍摄自己处女作的那般心情，纯粹无比。
他告诉褚青，演员下场时，就是出镜这几步道，是极能体现功力的。无论编剧、导演还是观众，只要你不爬着出去，压根没人看你。
这一场，不知道过了多少个小时，耗费了多少胶片，似乎天黑了又亮。
或许拜他的阅读量和文化层面所赐，陈道明估计是国内演员中，对人物琢磨得最深刻、最全面的一位。
直到大部分人快顶不住时，总算见那七位停了下来，又互视一眼，只觉天空海阔，随即便听到了一声：
老蒋，不喝酒不喝茶，只喝白开水，而且自己随身带着一只杯子……那么多人演过老蒋，唯有陈道明表现出了这个习惯。
“咔，过！”