在博物馆、美术馆，人们一般都全神贯注于作品和环境本身，不会注意到看展览的人和作品常常形成的或和谐、或默契、或困惑、或对立的瞬间。而拍摄者也通过他们和展品对视的瞬间记录，获得与展览有关的特别印象和现场经验。约翰·伯格曾说，摄影作品之所以区别于一般照片，在于摄影师决定了他们认为某个值得拍摄的瞬间是有意义的。而随着摄影本身的被削弱，社交功能的增强，这意义中也越来越多地混杂着其他暧昧不明的成分，成为这个一切以自我展现为中心的社交时代最好的象征。
接下来的一组照片都是用Instagram记录的在纽约各处博物馆、美术馆、画廊和艺博会看展览的人。通过偶得或有意拍摄观看作品的人来反映人们在展览这一公共空间中和作品交流的种种状态，以及这一瞬间，展览本身对于拍摄者的影响。换言之，因为即时社交分享软件的出现，他们和展品互动的瞬间成为了手机镜头下再创作的对象。手机拍摄只是第一步，即时分享甚至于对社交的期待，也成为这创作的一部分。
MoMA
Instagram的出现，改变了人们从摄影发明至今175年来观看和展示照片的方式。人们不再仅仅用眼睛去看展览，用相机去记录，小小手机可以于任何时间和空间容纳记录和观看的行为，而人们随个人喜好添加的滤镜，则完成了一次私人化且门槛较低的再创作。就连各大博物馆美术馆和画廊也纷纷用Instagram来推介展览和藏品，图片传播的快捷与方便，大大增加了人们观看和了解艺术作品的机会。
Philadelphia Museum of Art
处理手机照片的App层出不穷，方便了人们对于手机照片质量和效果越来越高的要求，而Instagram作为一个以分享照片为目的的社交软件，即使滤镜有限且图片处理功能较初级，仍是即时照片分享软件里最佳和最流行的选择。在某种程度上，它甚至不单纯是一个分享照片的自媒体软件，因传播的广度和速度，它也逐渐成为许多机构和品牌营销策略中重要的一环。
Philadelphia Museum of Art
如今，手机照片的即时性和人人都能创作的可能性，普遍地改变了传统摄影的定义和人们观看摄影的方式。伴随智能手机图片而生的图片分享功能和社交功能，也改变着八卦或新闻传播的速度和模式，模糊了公共和私人生活的边界。任何人都可以创作，任何瞬间都会因为私人的喜好而被定格，任何人都可能成为被创作的潜在对象。
MoMA
手机拍摄只是第一步，即时分享甚至于对社交的期待，也成为这创作的一部分。
New Museum
撰文、供图 龙荻